Film (50 Fotoğraf): Film Kameraları Için Tasma, Agfa Ve Kodak Filmler. Renkli Ve Siyah Beyaz Filmler Nasıl Seçilir? Film çerçevesi Boyutları

2024 Yazar: Beatrice Philips | [email protected]. Son düzenleme: 2024-01-18 12:27

Çoğu sıradan insan, film fotoğrafçılığının nihayet geçmişte kaldığını söyleyecektir ve bu günlerde sadece müzmin romantikler filmle uğraşabilir. Bu görüş, fotoğrafçılar arasında çok popüler olmaktan çok uzaktır; aksine, profesyoneller ve hevesli amatörler hala filme çok değer veriyor. Elbette konumunu hiç kaybetmediğini iddia etmeye değmez, ancak tek bir profesyonel fotoğraf filminin nihayetinde “her şey” olduğunu söyleyemez.

Fotoğraf yolculuğuna yeni başlıyorsanız ve sinemanın yoğun kullanım çağını kaçırdıysanız, ancak onunla çalışmayı denemek istiyorsanız, öncelikle bu konuyu iyice anlamanız önerilir.

özellikler

Her şeyden önce, dijital fotoğrafçılık çağında neden fotoğraf filmine ihtiyacınız olduğuna karar vermeye değer. Bununla "dijital" olandan çok daha fazla uğraşmak zorunda kalacaksınız . - ya kendiniz geliştirebilmeniz (ve bunun için uygun koşullara sahip olmanız) ya da filme alınan filmleri geliştirme için sürekli teslim etmeniz, bunun için bir yere gitmeniz, bunun için para ödemeniz, beklemeniz gerekir. Sonuçta çerçeveleri sayın. Bu tür zorluklarla birlikte, birçok kişi kameralar için filmin neden hala "canlı" olduğuna gerçekten şaşırıyor.

Film fotoğrafçılığı bir sanattır . Çizim yapmak gibi - fotoğrafın ortaya çıkışı karakalem veya sulu boyayı öldürmedi.

Film fotoğrafçılığı herkes için değildir, oldukça karmaşık bir süreçtir, bu da çerçevenin yazarının profesyonellere yakın olduğu ve resmi bozmaması gerektiği anlamına gelir. Bu aynı zamanda bir hobi ve bohem.

Ayrıca, tamamen pratik bir nokta da var. Gerçek şu ki Tanınmış üreticilerin birçok film kamerası yüzyıllardır yapıldı, ancak "sayıların" ortaya çıkmasıyla sahipleri için gereksiz hale geldi . Şimdi kamerayı işe yaramaz olarak satıyorlar ve bu nedenle neredeyse hiçbir şey yok. Aynı zamanda, birimin kendisi profesyonel düzeyde olabilir - bir zamanlar, çalışmaları dergilerin kapaklarına basılan gezegenin en iyi fotoğrafçıları bununla yürüdü. Ancak torunlar filmle uğraşmak istemiyorlar ve en azından bir miktar fayda sağlaması için kameraya bir kuruş verecekler.

Aynı zamanda, film kameralarının aksine, film hala oldukça yoğun bir şekilde üretiliyor . Bir fotoğrafçı için bu, önümüzdeki yıllarda en sevdiği eğlenceden mahrum kalmayacağının garantisidir. Kendi ihtiyaçlarına bağlı olarak, onlar için sadece farklı kameralar ve lensler değil, aynı zamanda kompozisyon, doku, hassasiyet bakımından farklılık gösteren farklı fotoğraf filmleri de seçebilir.

Konuyu anlayarak, dijital kamerayla çekilenlerden hiçbir şekilde daha düşük olmayacak ve sıcaklık ve "parlaklık" açısından rakiplerini bile geride bırakacak mükemmel fotoğraflar elde edebilir.

Tarih

İlk fotoğraflar - dagerreyotipler - geçen yüzyılın ilk yarısının sonuna doğru ortaya çıktı. Aslında, modern fotoğrafçılıkla yalnızca görüntünün bir kişi tarafından değil, bir makine tarafından oluşturulduğu gerçeğiyle birleşirler; prosedür birkaç saat sürdü ve film yerine bakır bir levha kullanıldı . Buluş, mevcut anlamda ne kadar "çarpık" olursa olsun, insanlığın zihnini hızla fethetti ve en iyi mühendisler teknoloji geliştirmenin yollarını aramaya başladı. Sonuç olarak, fotoğraf malzemesinin alternatif versiyonları ortaya çıktı ve ortadan kayboldu, bu da görüntüyü giderek daha kaliteli ve süreci daha hızlı hale getirdi.

Rulo filmi ve bunun için bir kamerayı ilk icat eden Pole Leon Warnerke idi, ancak Rusya'da - St. Petersburg'da oldu . 1875'te sunduğu teknoloji, kağıda uygulanan ve üzerine arap zamkı ile sabitlenen bir kolodion emülsiyonunun kullanımını içeriyordu. Geliştirmeden sonra, elde edilen görüntüye sahip emülsiyon cama aktarıldı. Prensip olarak, aynı teknoloji daha önce yirmi ila otuz yıldır kullanılıyordu, sadece emülsiyon doğrudan bir kameraya yüklenen cam fotoğraf plakalarına uygulanıyordu.

1882'de Rostov mucidi Ivan Boldyrev, o zamanın bazı bilim adamlarına ve gazetecilerine göre fotoğrafçılık için çok uygun olan bir tür "reçineli bant" önerdi . Buluşun yazarı, potansiyel başarısına rağmen, böyle bir filmin endüstriyel üretimi için para bulamadı, o zaman yatırımcıların hiçbiri bununla ilgilenmedi ve hayatta kalan kaynakların hiçbiri "kaset" e olan tüm ilgiyle ilgilenmedi., üretim prosedürünü açıklar, böylece teknoloji kayıp olarak kabul edilebilir.

Takip eden yıllarda, film seçeneklerinin sayısı yalnızca arttı. 1885'te George Eastman, kağıt bazında bir jelatin ve gümüş emülsiyonunun patentini aldı - ancak bu tür fotoğraflar hala cama aktarıldı . 1889'da kağıdın yerini şeffaf bir selüloit taban aldı.

Günümüzde son derece popüler olan 35 mm formatının yazarı, daha önce bilinen 70 mm filmi sinematik versiyonda çok fazla yer kaplamasın diye yarıya indirmeye karar veren Thomas Edison oldu.

İlk filmler elbette tamamen ortokromatikti . - siyah ve beyaz olarak adlandırılabilirler ancak mavi-mor veya sarı-yeşil tonlara duyarlı olduklarını söylemek daha doğru olur. Film, yalnızca 1905-1907'de geleneksel siyah beyaz bir versiyonda bile, spektrumun kırmızı kısmına en iyi şekilde yanıt vermeyi “öğrendi”, ancak yeni buluş ilk başta çok pahalıydı ve bu nedenle nadiren kullanıldı.

O zamana kadar zaten birkaç on yıl süren tarihine rağmen, film gerçekten sadece 1920'lerde fotoğraf plakalarını ortadan kaldırmaya başladı. Ancak bu zamana kadar, yanınızda çok fazla zorluk çekmeden taşınabilecek nispeten kompakt kameralar ortaya çıkmaya başladı .ve gazeteciler için bir nimetti.

Bu zamana kadar, mühendisler o zamanki filmin ana dezavantajlarını zaten çözmüşlerdi - kontrolsüz bir şekilde kıvrılmayı bıraktı ve ışık duyarlılığında rekabetçi plakalara yol açtı. Film çok daha hafifti, büyük miktarlarda yanınızda taşınabilirdi, darbelerden korkmuyordu ve plakayı değiştirmek uzun ve zorken neredeyse anında bir sonraki kareye geri sarmak mümkündü.

SSCB'de fotoğraf filmi üretimi, film üretimi için fabrikaların açılmasıyla aynı anda başladı . Rejimin komünizmi teşvik etmek için kendi haber filmlerine ihtiyacı vardı, bu yüzden hemen filmin yapımını düşündüler ve yapımını Shostka ve Pereslavl-Zalessky şehirlerinde kurdular.

Üretimdeki ilk Sovyet filminin ayrılmaz bir şekilde savunma endüstrisi ile bağlantılı olması ilginçtir - bunun için nitrat substratı patlayıcılarla aynı koloksilinden yapılmıştır.

Türlere genel bakış

Film çeşitliliği, fotoğrafçının çoğu modern dijital kameranın özelleştirilebilir yeteneklerinin ötesinde görüntülerle denemeler yapmasına olanak tanır. Ana çeşitleri (siyah beyaz ve renkli filmler) daha ayrıntılı olarak ele alalım.

Siyah ve beyaz

Klasik BW filmleri monokrom bir görüntü verir - mutlaka tam olarak siyah beyaz değildir, ancak örneğin kırmızı spektrumda gösterilebilir, ancak "yabancı" renklerin varlığına izin vermez. Kural olarak, özellikle siyah beyaz bir resme sahip filmlere - siyah beyaz, diğerlerine ise sadece monokrom denir - filme alındıkları spektrumu gösterir.

Klasik siyah beyaz film, görüntüyü gümüş bir katmana, monokrom - bir boya katmanına sabitler . Bugün, siyah beyaz film, kural olarak, yalnızca profesyoneldir - amatörler bunu uzun süredir kullanmıyorlar.

Renkli

Renk segmentinin filmleri, fotoğraflanan nesnelerin tüm renklerini yakalama yetenekleriyle ayırt edilir - sonuç olarak, görüntü renk gamında gerçekte olduğu gibi yaklaşık olarak aynı görünür. Küresel olarak, bu arada siyah beyaz ürünler için de tipik olan 3 ana sınıfa ayrılabilirler.

Olumsuz . Böyle bir filmde, görüntü yansıtılmış gibi görüntülenir - aydınlık yerler karanlık nesneler gibi görünür ve bunun tersi de geçerlidir. Renkli fotoğrafçılıkta renkler de yer değiştirir - camgöbeği kırmızıya, yeşil macentaya ve bunun tersi de geçerlidir. Çekim sırasında negatif hale gelen fotoğraf baskısı sürecinde görüntü ters çevrilir.

Bu tür karmaşık bir prosedür, maksimum fotoğraf enlemini sağlayan, yani parlaklık aralığını en uygun şekilde yeniden üreten bu tür bir film olduğu için geçerliliğini korumaktadır. Bu, en çok talep edilen ve popüler film türüdür, geliştirme aşamasında fotoğrafı hafifçe düzenlemenize ve tekrar tekrar bir negatiften fotoğraf basmanıza olanak tanır.

Tersinir veya tersinir . Bu sözde slayt filmi, slaytlar ve asetatlar oluşturmak için kullanılır. Renk sunumu, ters çevirmeler olmadan fotoğraf malzemesinin kendisinde gerçekleştirilir. Doğru fotoğrafçılıkla, resim daha da iyi çıkıyor, ancak geliştirme aşamasında herhangi bir hatayı düzeltmek mümkün olmayacak - başarısız bir çerçeve sonsuza kadar başarısız kalacaktır. Böyle bir fotoğrafı yalnızca çerçeveyi yeniden çekerek de kopyalayabilirsiniz.

Pozitif . Bu tür bir fotoğraf filmi, günümüzde pratikte bulunmasa da göz ardı edilemez. Bir zamanlar mikrofilmler ve asetatlar oluşturmak için kullanılıyordu, ancak şimdi bilgisayar sunumları tarafından radikal bir şekilde yerini aldı.

Ayrıca, belirli bir tür görünmez radyasyonu bir renkte veya başka bir şekilde iletebilen özel film türleri olduğu da belirtilmelidir. Bunlar, örneğin, termal radyasyonu sarı-kırmızı tonlarda ve yokluğunu yeşil-mavi olarak gösteren kızılötesi fotoğraf filmini içerir.

Formatlar

Bugün, değişen derecelerde popülerliğe sahip olan birkaç fotoğraf filmi formatı var

• Dar formatlı tip 135 . 36 mm çerçeve uzunluğu ve 24 mm yükseklik ile en popüler format. Böyle bir film, daha doğru geri sarma için yan deliklerle donatılmıştır, daha küçük kasetler olmasına rağmen, çoğu zaman 36 karelik kasetlerde satılır. Profesyonel çeşitler, fotoğrafçının kasetler için kendilerini keseceği büyük rulolar halinde satılabilir.
• Tip 120 veya rulo film olarak da bilinen orta format . Bu filmde delik yoktur. Boyutu standarttır - 56 mm genişliğinde, yaklaşık 70 cm uzunluğundadır. Kare sayısının net bir tanımı yoktur, bu nedenle farklı kamera standartları için uygundur ve yükseklikte fotoğraf çekebilir. Farklı miktarlarda sırasıyla 42,5, 56 veya 70 mm. Çoğu zaman, bu tür filmlerde, rulo başına 12'si olan kare fotoğraflar çekilir.
• Geniş formatlı film sadece tabaka halinde satılır, geniş formatlı kameralar için gereklidir . Çok nadir. Bir sayfa, son çerçevenin boyutuna eşittir, örneğin 9 x 12 veya 13 x 18 cm.

Yukarıdaki format listesi ayrıntılı değildir - farklı yıllarda ve belirli ihtiyaçlar için benzer ürünler için başka standartlar üretilmiştir. Özel standartlar arasında, bazı Sovyet kameraları için gerekli olan, 24 x 32 mm çerçeve boyutuna sahip başka bir tip 110 veya özel bir tip 135 çeşidi hatırlanabilir . (örneğin, "Bahar"). Her durumda, filmin standart boyutundan (onsuz bir yol olmamasına rağmen) değil, aynı zamanda ışık hassasiyeti, çözünürlük, grenlilik ve çok daha fazlası gibi ek özelliklerden bir başlangıç yapmak gerekir.

Popüler üreticiler

Birçok acemi fotoğrafçı, yanlışlıkla bir filmi sadece marka adına göre seçebileceğinize inanıyor - bu nedenle, tanınabilir bir markanın mükemmel ürünler üretmesiyle bilindiğini söylüyorlar. Bir yandan, bu doğru, diğer yandan - fotoğrafçılık yaratıcılıktır ve bundan daha iyi bir şirket olamaz … Her şey sonuçta nasıl bir sonuç almak istediğinize bağlıdır ve sektörde tanınmış bir devine güvenseniz bile bir model seçimindeki hata sinir bozucu olabilir. Bununla birlikte, yine de birkaç seçkin temsilciyi vurgulamaya değer.

Kodak, tartışmasız trend belirleyici olarak kabul edilebilir . Amerikan markası bir zamanlar yukarıda film fotoğrafçılığının gelişimi bağlamında bahsettiğimiz aynı George Eastman tarafından kuruldu. Markanın tarihi neredeyse bir buçuk asır geriye gidiyor ve bu zaten kendisi için konuşuyor. Fotoğraf dünyasında sayısız yeniliğin yazarı olan şirket, aynı zamanda fahiş sayıda patente sahip olması sayesinde aynı sektörde gelecek vadeden genç girişimleri satın alma arzusuyla da tanınıyor.

Kodak film yelpazesi hala klasik fotoğraf tutkunlarını memnun ediyor.

Agfa, daha da uzun bir geçmişe sahip bir Avrupa markasıdır .ana rakipten daha fazla, ancak yalnızca fotoğraf ve video ekipmanıyla ilgilenmiyor. Almanya menşeili olan şirket, kendi ülkesinden hızla çıktı. Kodak gibi, marka da başarı iddiasıyla daha küçük rakipleri aktif olarak satın aldı.

Tasma, Sovyetler Birliği'ndeki üçüncü film fabrikasıydı .ve bugün, tam üretim döngüsünün hala korunduğu Sovyet sonrası alanın topraklarındaki tek kişidir. Kazan'da düzenlenen fotoğraf filmi üretimi, fotoğrafçıların her zevke uygun fotoğraf malzemesi ihtiyacını hala karşılayabiliyor.

Hangisini seçmeli?

Zaten anladığınız gibi, film kaliteyi birçok dijital kameradan daha kötü değil, hatta belirgin şekilde daha iyi verebilir, ancak bunun için doğru olanı seçmeniz gerekir. Klasik tipte eski bir film kamerası veya anlık görüntü geliştirme özelliğine sahip bir Polaroid için bir film seçerken, bazı kriterlere dikkat etmeniz gerekir, Bu, hatalardan kaçınmanıza ve en kaliteli resimleri elde etmenize yardımcı olacaktır.

Biçim . Yukarıda en popüler biçimleri tartıştık. "Yerel olmayan" bir format, onunla çalışmayan bir kameraya uymaz, bu nedenle bu kriter birincildir - bir hata yaparsanız paranızı boşa harcarsınız.

Duyarlılık . Fotoğraf filmi, "dijital"in aksine, ışığa nasıl uyum sağlayacağını bilmiyor - fotoğrafçılığınızın koşulları için serbest bırakılmış olanı almalısınız. Duyarlılık standardı ISO olarak bilinir. Güneşli bir günde çekim yapmayı planlıyorsanız, bu rakam yaklaşık olarak 100'e eşit olmalıdır. Stüdyoda, aydınlatmayı nesnenin üzerine düşecek şekilde ayarlayabilirsiniz, bu nedenle ISO 50 bile yeterlidir. ISO artar, ayrıntı kaybolur ve grenlilik artar.

Bununla birlikte, ikincisi genellikle bohem bir unsur olarak algılanır, her zaman bir eksi olarak kabul edilmez.

Siyah beyaz, tek renkli veya renkli . Bu zaten bir zevk meselesi - hepsi neyi ve neden fotoğrafladığınıza bağlı. Antik çağın ruhunu aktarmanız, geçmiş yılların çalışmalarını taklit etmeniz gerekiyorsa, tek renkli çok etkili olabilir. Modern siyah beyaz fotoğrafçılık, uzun süredir antik çağ ile ilişkilendirilmemiştir, ancak gölgelerin parlaklığının olmamasının aksine, çizgilerin güzelliğine daha fazla dikkat edilmesini sağlar. Renkli fotoğrafçılık, bir görüntüyü aktarmanın en gerçekçi yolu olarak iyidir.

İzin . Dijital teknolojinin bir özelliği olarak kabul edilen bu gösterge, fotoğraf filmi için de aynı derecede erişilebilir. En iyi profesyonel film, resmi milimetre başına 300 satıra kadar çözünürlükle "çizir", bu da görüntünün tek bir ayrıntısının kaçırılmayacağı anlamına gelir. Aynı zamanda, bu kalite sadece filme bağlı değildir - en azından lens ve geliştirme yöntemi aynı olmalıdır. Amatör fotoğrafçılık ve yeni başlayanlar için, birkaç kat daha mütevazı olan yeterli göstergeler olacaktır.

Endeksler . Bazı fotoğraf filmleri, ürünün özel özelliklerini gösteren işaretlerle üretilir. Örneğin, bir C veya VC simgesi, bu filmin gelişmiş kontrast ve renk doygunluğu sağlayacağını belirtir. Görüntünün daha nötr olması gerekiyorsa, S ve NC işaretlerine dikkat edin.

Nasıl saklanır?

Filmin yavaş yavaş unutulmaya devam ettiği koşullarda, çoğumuz her ihtimale karşı onu yedek olarak satın alıyoruz. Ama sonuçta Bu malzeme oldukça tuhaf - bu, hiçbir durumda onlardan sapmadan belirli koşullar altında saklanması gerektiği anlamına gelir . Filmin kendi uzun ömrü için neler gerektirdiğini düşünün.

Her şeyden önce, film için doğru kaba ihtiyacınız var - bir tür ışık geçirmez kasa veya kap . Genellikle, fotoğraf filmi bir kaset veya makarada satılır - sadece bir ürünün bir depoda veya mağazada uzun süreli depolanması için tasarlanmıştır.

Ruloyu gereksiz yere çıkarmayın ve uzun süreli saklama şansı artacaktır. En azından, ambalaj ışığın girmesine karşı koruma sağlayacak ve film yanmayacaktır.

Ancak filmin daha uzun ömürlü olmasını sağlayacak başka önkoşullar da var

Hava sıcaklığı . Ve fotoğraf çekme, ışığa maruz kalma, geliştirme ve filme zarar verme süreci - bunların hepsi kimyasal süreçlerdir. Hemen hemen her kimyasal işlem, sıcaklık düştükçe yavaşlama eğilimindedir. Fotoğraf filmini aylarca saklamak istiyorsanız - bunu, buzdolabının ana bölmesi için norm olan 10-13 santigrat dereceyi aşmayan bir sıcaklıkta yapın. Kodak seviyesinin devleri, altı aydan fazla bile depolamanın mümkün olduğunu doğrudan gösterir, ancak daha sonra kaseti en az -18 olacağı dondurucuya koymanız gerekir.

Soğuktan çıkarılan film doğrudan fotoğraf makinesine yüklenemez - önce oda sıcaklığına ısınmasına izin verin.

Nem . Hiçbir durumda yüksek olmamalıdır - bundan film birbirine yapışır ve küflenir, çünkü emülsiyon mantarlar için ilginç olan jelatin içerir. % 50-60'a kadar nem normal kabul edilir, tamamen fabrika ambalajı ve çift fermuarlı modern fermuarlı poşetler ile sağlanır. Bu durumda hava çok kuru olmamalıdır, aksi takdirde film esnekliğini kaybeder ve parçalanmaya başlar, bu da silika jeli daha da uzaklaştırdığımız anlamına gelir.

Kimyasal saldırı . Fotoemülsiyon, uçucu bileşiklerden, asitlerden ve bazı gazlardan korkar. İlk bakışta, tüm bunlar ev buzdolabında olamaz, ancak yakınlarda herhangi bir ilaç veya ev kimyasalı olup olmadığını kontrol etmek daha iyidir. Ek olarak, donmuş hamur tehlikeli bir komşudur - küf oluşumuna katkıda bulunan hem asit hem de maya içerir.

Radyasyon . Gama parçacıkları kaçınılmaz olarak filmi bozar - her yerdedirler ve kendinizi onlardan korumak neredeyse imkansızdır. Bu nedenle, çok eski film hala daha fazla bozulmaya sahip olacak ve gren artacaktır. Bununla birlikte, X-ışınları daha da tehlikelidir, bu nedenle havaalanında güçlü tarayıcılarla gösterilen bagajdaki filmi kontrol etmemelisiniz. Teorik olarak, daha fazla dikkat çekmekten korkmazsanız, filmi taşımak için X-ray ile yarı saydam olmayan kurşun kumaştan yapılmış özel torbalar kullanılabilir.